'정보의 홍수'와 '사람의 취향'에 관해서...

     난 음악을 비교적 늦게 공부한 사람이다. 어릴 적부터 아버지가 클래식 음악을 즐겨 들으셨기에 나도 그 영향을 받아서 일명, 파퓰러한 클래식 곡들을 많이 듣고 자란 경우인데 여기서 말하고 싶은 것은,사람들의 취향에 관해서이다. 내가 가입한 클럽이나 카페들 보면 클래식 음악관련 사이트가 있고, 피아노 관련 사이트가 있는데, 한 곳은 회원수가 10만 명이 넘고 나머지 한 곳은 6만명이 넘는 제법 크기가 큰 사이트이다. 그 두 곳에 있어보니 공통적으로 느끼게 되는 것들이 있는데 사람은 자기가 알고 있는, 자기가 좋아하는, 자기가 보고 싶은 것을 보려고 하지 모르는게 나오면 별로 신경쓰지 않고 산다는 것이다. 이 글의 제목을 보라, 정보의 홍수시대란 말이 나오지 않는가, 정보의 홍수 시대라면 홍수와 같은 자료들을 various 하게 즐길 줄도 알아야 하는 것 아닐까 하는 것이다.

 

     정보가 홍수처럼 있으면 뭐하나, 정작 클릭해서 보는 사람들은 소수에 불과하다면? 이런 생각이 들어서 한 번은 이렇게 글로 남겨도 될 소재인 듯 해서 이렇게 적어본다. 사람은 정말 변하기 힘든 존재인 듯 하다. 취향이란 것도 같은 맥락인 것 같다. 뭔가 새로운 것을 올려놓으면 이게 뭔가 하고 클릭해서 보는 사람은 그다지 없다. 그다지 없는 조회수에 댓글이라도 달리면 상당히 고마운 맘을 가지게 된다 -.-  꾸준히 다양한 것들을 추천하는데 그것들은 비주류라서 그런지는 몰라도 찬밥 신세를 면치 못한다. 인터넷은 정보의 홍수시대라고 하지만 정작 그 정보를 이용하는 사람들의 '취향이 상당히 좁다면?', 그 좁은 취향이 시간이 흐르면서 넓어지려면 오~~랜 시간이 걸리거나 아니면 mission impossible 을 떠올리게 된다. 뭐, 비주류인 것들 몰라도 인생 사는 데는 별 문제가 없으니까 말이다. 그런데 그 "비주류"라고 하는 것도 어떻게 보면 상당히 주관적인 개념이 아닐까? 사람의 취향이라는 것도 상당히 개인적인 성향이고 쥬류인지 비주류인지 하는 것도 상당히 개인적인 성향이라는 것이다. 가령, A 라고 하는 것이 나에겐 상당히 주류로 작용하는데 타인에겐 오잉, 그게 머야? 비주류일 수 있는 것이다. 상대적인 개념이라는 것이다.

 

     알고보면 A 라는 것은 비주류로 인식하는 사람이 몰랐을 뿐 객관적인 자료로 봐도 주류의 범주에 넣기에 충분한 것임에도 불구하고 단지 '취향'의 차이로 어떤 이에겐 주류가 되고, 또 어떤 이에겐 비주류가 되는 것이다. 이런 경우는 우리의 생활에서 쉽게 발견할 수 있으리라 본다. 그러한 취향의 차이는 시간이 지나면서 정보의 다양한 홍수를 접하게 되면서 서서히 '주류' 의 바운더리가 좀 더 넓어지기 마련일 것인데 생각처럼 그렇지는 않은 듯 하다. 물론 '굼뱅이 기어하는 속도로' 간간~히 넓어지긴 한다. 그런데 그게 적쟎이 안타깝게 느껴진다. 단지 클릭 한 번이면 감상할 수 있는 것이다. 거대한 건축물처럼 하나 건축하는데 몇 달에서 몇 년이 걸려서야 완성되어서 아하....이런 것이구나~!! 하고 완성품을 보는데 시간이 오래 걸리는 것도 아니다. 내가 앞서 말한 두 사이트에서 적어도 6개월 이상 있어보니 굼뱅이의 속도를 상당히 느낀다. 왜 그럴까? 기존에 가지고 있는 정보, 혹은 취향에 빠져 있어서 옆을 볼 여유가 없어서? 아니면...자존심 상할 지도 모르지만, 좀 무지해서? 영양가 있는 정보를 올려서 클릭만 하면 충분히 질적으로 우수한 것을 보고 느낄 수 있는데 가만히 두고 보면 인기있는 글들은 공통적으로 이전부터 인기 있었던 것들인 경우가 태반이다. 뭔가 새로운, 다시 말해서 수준있는 것들인데 단지 나에게 알려지지 않았을 뿐인 좋은 것들을 자기 자신의 무지 혹은 무관심으로 인하여 그냥 지나치게 되는 것이다. 더 넓어질 수도 있는 것을 스스로 닫아버린 것과 마찬가지가 되는 것이다.

 

     정보의 홍수시대에 살고 있지만 사람의 취향은 마치 그 자리에서 정체해 버린 것은 아닌가 싶어서 이렇게 적어봤다. 위에서 언급한 사이트 멤버들의 특성일 수 있는 것 하나 때문에 그럴 지도 모르겠다. 물론 절대적인 특성이 아닌 상대적인 특성이다. 그 공통적인 특성에 해당하는 것은 윗글의 내용중에 있다. 눈에 띄게 해놓았다 ㅎㅎ. 홍수처럼 나오는 정보의 시대에 역행하는 것은 아닌지...안타깝다.

Gravity - Wolf's Rain

Kanno Yoko 가 음악을 담당한 애니메이션 Wolf's Rain 의 엔딩 크레딧이다. 만화 영화 엔딩곡 치고는 너무 곡이 멋진 듯 하다. 즐감~ 

지금 이 순간(This is the moment) from 지킬 앤 하이드(Jekyll and Hyde)피아노 take 02

먼저 올린 take 01에서는 좀 서둘렀던 거 같아서 좀 더 slow 하게 take 02를 시도해보았다. 개인적으로 봐도 슬로우하게 만든게 좀 더 좋게 들리는 거 같다 ㅎㅎ. 즐감~

Gershwin Piano concerto in F - Oscar Levant

Gene Kelly 주연의 영화, An American in Paris 의 한 장면인데, 진 켈리의 친구역으로 나오는 Oscar Levant(실제로 피아니스트이다)가 상상의 나래를 펴는 장면이다. 원맨쇼 어떤가?ㅎㅎㅎ 이 영화가 1950년대 영화임을 감안하고 보길 권한다. 제목처럼 이 영화는 Gershwin 의 음악들로 도배하다시피 한 영화인데 물론 진 켈리의 Tap Dance도 볼거리임은 말할 필요도 없을 것이다. 특히, 영화 후반부는 대사는 한 마디도 없이 오직 음악과 춤으로만 20여분 가까이 진행이 되는 헐리우드 최초의 작품이라고 한다. 이제 삼일절도 낀 연휴이니 특별한 계획없으면 이 영화를 보는 것도 괜챦은 방법이리라 생각한다. 즐감~~ 

Diana Krall - The Look of love

여성 재즈계를 이끄는 두 미인이 있다면 바로 Diana Krall 과 Norah Jones 가 아닌가 한다. 언제까지나 개인적인 생각이다 ㅎㅎ. 오래된 명곡이지만 Diana Krall 의 버젼으로 즐감해보자~

Al Jarreau - Heart's horizon piano solo

Al Jarreau 의 노래, Hearts' horizon 을 피아노 솔로로 시도해보았다. 즐감~~

No more tears by Parkthoven

2010년 들어서 올리는 나의 첫 작품이면서 유튜브에 올리는 나의 10번째 습작이다. 즐감~

알레산드로 사피나 - Aria e Memoria

크로스오버 테너 알레산드로 사피나의 노래를 스크랩해왔다. 개인적으로 이 가수의 노래 중 가장 맘에 들어하는 곡인데 이 곡은 들으면 곡의 하일라이트인 고음부에서 열창하는 모습을 들어보면 이 곡이 얼마나 수컷 냄세가 나는 곡인지 감이 온다 ㅎㅎㅎ. 감상은 주관적인 것인지라 다르게 보일 수도 있음을 미리 인정한다ㅎㅎ;; 이 곡은 나의 자작 편곡 버젼도 Self UCC Poppera 코너에 가면 있다. 알레산드로 사피나로 검색하면 될 것이다. 둘 다 즐감~^^

700~~!

지금 이 글이 여기 블로그의 700번째 포스팅이다. Wow~! 어느 덧 1,000을 바라보고 있다. 유튜브에 업로드한 동영상은 450을 바라보고 있다. 남의 것만 올리기 보단 내가 쓴 거에 더 신경써야 할 거 같아서 이젠 take 02가 늘어나고 있다. 다소 지루할 지도 모르지만 그 대신 take 02 는 take 02 답게 이전에 올린 버젼보다는 더 업그레이드 된 것만 골라서 올리는 것이니 너무 미워하지 말아 줬으면 한다~~^^ -.-

전람회 - 이방인 피아노 take 02

전람회 2집에 있는 "이방인" 피아노 솔로 take 02를 올린다. 이전 보다 좀 더 여유있게 연주하였다. Youtube에 올린 440 번째 UCC 다. 즐감~

Pat Metheny Group - The road to you(1991)

Jazz 기타로 세계적으로 유명한 팻 매쓰니의 The road to you 의 뮤직비디오이다. 보통 이런 재즈 곡은 뮤직 비디오를 재작하는 경우가 뮤지션이 미남미녀이거나 아니면 소속사가 돈이 많아서일 텐데 이 곡의 경우는....글쎄...둘 다 아닌 듯 한데 하지만 보면 알겠지만 음악과 뮤직비디오가 잘 어우러진 듯 해보인다. 음악이 느리면서 몽환적인 느낌을 주는 slow jazz 곡인데 뮤직 비디오 역시 남녀의 춤이 슬로우 모션으로 진행이 되면서 슬로우 모션과 슬로우 재즈가 딱 들어맞는 lucky 한 뮤직 비디오 작품이 나온 듯 하다. 즐감~

번스타인 Conga from Wonderful town - Rattle BPO 2003

2003년 있었던 번스타인의 Wonderful Town gala concert 의 엔딩인데, 앵콜로 Conga를 연주하는 장면이다. 베를린필을 보러 오는 관객들이 아무래도 격식을 차리고 다소 보수적일것 같은 느낌이 들었는데, 이 공연을 보고, 번스타인의 힘이라 해야 할 지, 음악의 힘으로 봐야 할 지, 참으로 대단~한 무대란 생각이 든다. Rattle 이전의 상임 지휘자들, 카라얀이나 아바도 시절엔 저러한 광경을 상상하기도 힘들었을 것이다. 미국 작곡가의 작품을 그다지 연주한 적이 없으니까. 그러나 래틀이 상임 지휘자가 된 이후 미국 작곡가의 작품을 연주하면서 그 덕에 관객들도, 또한 오케스트라 단원들도 저런 왁자지껄한 분위기에 동화되는 모습을 보니 개인적으로는 보기가 좋다. 즐감~

Gap 광고(Baby, it's cold outside) - Selma Blair

Baby, it's cold outside란 노래를 이용한 Gap 광고인데 마지막 장면에 남자의 연기가 재밌다. 용기있는 남자다. 즐감~ㅎㅎ

베토벤 교향곡 9번 4악장 - 번스타인 자유의 송가

 

1989년 연주인데 바이에른 방송 교향악단(BRSO)을 주축으로 하여 세계 각지의 유명 오케스트라에서 5명 정도의 단원들을 보내서 연합을 한 오케스트라를 번스타인이 지휘한 것이다. 원래 교향곡 9번은 '환희의 송가'라고 불리는데 번스타인이 '자유의 송가'로 일시적으로 이름을 바꿨다. 개인적으로 이 음반이 레코드판으로 나온 것을 구매을 했는데 실제 레코드 자켓을 보니 제목에 Ode An Die Freiheit(자유의 송가)라고 되어 있었다~! 이 연주회를 마치고 이 다음 해 1990년 번스타인은 사망했다. 참으로 안타깝다. 이 연주는 통독을 앞둔 1년 전에 연주회를 한 것이라 정작 그 다음해 오리지날 통독 연주회 때에는 Kurt Masur 가 지휘를 한 것으로 알고 있다. 번스타인이 1년만 더 살았어도 오리지날 통독의 날에 지휘봉을 잡았을 것이고, 또 뉴욕필과의 역사적인 말러 교향곡 8번 천인교향곡도 예정되어 있었다고 한다. 1년만 더 살았더라면....아쉬움이 많이 남는 20세기의 아이콘 레너드 번스타인이다~! Alas~~

Toki Asako - Play our love's theme

MBC 에서 했던 드라마, 소울메이트(Soulmate)에서 가끔씩 나왔던 노래. 드라마 장면과 음악이 잘 어울렸던 곡이라 이렇게 스크랩해왔다. 경쾌하고 밝은 곡이다. 즐감~ 

유재하 - 사랑하기 때문에 피아노 take 02

이전에 올린 take 01이 좀 빨랐던 거 같아서 좀 더 느리게 take 02를 올린다. 즐감~

김동률 감사 피아노 take 02

이전에 올린 take 01보다 좀 더 relax 해서 연주해보았다. 즐감~

휘트니 휴스턴 All at once 피아노 솔로

우리 시대의 디바의 한 사람인 휘트니 휴스턴의 명곡, All at once 를 피아노 솔로로 연주해보았다. 은근히 연주가 어려운 곡이다. 조성이 변하면서 그와 동시에 운지하기도 까다로워지고, 속도가 붙게 되기 쉽다. 그래서 수년간 가끔식 꾸준히 하다가 그나마 쉽게 연주해본 것이다. 나의 437번째 유튜브 게시물이다. 즐감~

번스타인 웨스트사이드 스토리 Tilson Thomas SFSO 2008 카네기홀

2008년 카네기홀에서 있었던 번스타인 콘서트이다. 즐감.

프랭키와 쟈니 ending - Debussy 달빛

1991 년도 영화인데 주연은 보는 바와 같이 알 파치노와 미셸 파이퍼다. 드뷔시의 달빛이 워낙 유명한 곡이라 옛날에 LP 나오던 시절에 이곡의 여러 편곡버젼만 모아놓은 음반도 나왔던 기억이 난다. 원래 버젼인 피아노로 연주되거나 간혹 오케스트라 버젼이 있는데 지금 영화를 보면 알겠지만 피아노와 오케스트라를 위한 편곡이다. 이런 버젼은 여간해서 보기 힘들 버젼이다. 그리고 끝까지 보다 보면 약간의 수정도 들어간 버젼인데 그게 낯설지 않게 들린다. 원래 이 작품은 Frankie & Johnny in Clair de Lune 이란 제목의 연극이 원작인데 영화로 제작한 것이라 한다. 개인적으로 이 작품을 좋아해서 1992년인가 그 당시 비디오 샾에 가서 VHS 테잎으로 빌려서 보고 아주 인사깊었던 기억이 난다. 특히 이 엔딩 부분이 멋져서 비디오 플레이어의 rew 버튼을 자주 눌러서 이 부분만 반복해서 봤던 기억도 난다. 이 엔딩 부분은 알 파치노가 라디오 방송국에 전화를 걸어서 이 곡의 제목을 물어보고 자기와 미셸 파이퍼의 사연을 말하면서 이 곡을 앙콜로 다시 듣고 싶다고 한다. 그것도 생방송으로~! 라디오 진행자가 원래 신청곡을 받지 않지만 두 남녀의 사연이 딱해서 이 곡을 앙콜로 다시 들려준다. 영화에서 음악이 참으로 의미있게 사용된 경우가 아닌가 한다. 이 음악 덕분에 두 남녀가 화해를 하게 되지 않는가~~ 기회가 되면 이 영화를 엔딩 부분만 볼 것이 아니라 첨부터 볼 것을 권하며 즐감~~

Roxette - Queen of rain piano solo

90년대 스웨덴 유명 팝그룹 Roxette 의 노래이다. 영화 Pretty woman의 주제가인 It must have been love 를 불러서 대박을 쳤고 상당 기간 유명했던 그룹이다^^ 즐감~

Gazebo(David Foster) piano solo

영화 Back to the future 의 주인공으로 유명한 Michael J. Fox 주연의 90년대 영화, 나의 성공의 비밀(Secret of my success)에 나오는 곡이다. 음악은 스타 프로듀서 데이빗 포스터가 맡았다. 듣고 외운 자작 편곡이니 악보 요청은 사양한다. 즐감~

Avenue Q-Internet is for...

이 뮤지컬이 2004년도로 기억하는데 Tony상을 받은 수작이다. 좋은 노래도 많고 동영상에서 보이듯 Sesame Street 에 나오는 인형들을 잘 이용한 센스가 돋보이는 작품이다. 이 뮤지컬이 히트를 하는 덕에 라스 베거스에는 이 뮤지컬을 단독으로 상영하는 단독 극장도 생겼다는 소식을 들은 적도 있다. 인생을 사는 목적이 무엇인가를 물어보고, 결국 Life goes on 정도로 끝맺음을 하는데 지금 이 노래가 좀 웃겨서 이렇게 스크랩해왔다. 해석을 해보면 참 재미있다. 부정할 수 없는 사실이 가사에 실려 있어서 그런가 ㅎㅎㅎ. 즐감~

Bach G선상의 아리아(스토코프스키 편곡) - Pletnev RNO

2009년 도쿄 산토리 홀에 있었던 Russian National Orchestra 의 앵콜 연주이다. 피아니스트로도 유명한 미카일 플레트뇨프가 지휘를 맡고 있다. 지금은 서거했지만 위대한 지휘자중 한 명인 레오폴드 스토코프스키 편곡 버젼이다. 즐감~

미국 버지니아 Luray Cavern 동굴의 오르간

대한항공이던가...광고 문구가, 미국, 어디까지 가봤뉘? 가 떠오른다. 여러분은 미국 어디까지 가봤누~?

개인적으로 10년 전에 1년 다녀왔는데 지금 보는 곳은 가본 적이 없다. 버지니아 주의 명물이라 할 수 있는 곳인데 동굴속에 파이프 오르간이 있다면 상상이 되는가? 영화 오페라의 유령에도 이 비슷한 것이 등장하지 않았던지..영화가 지금 이것을 보고 영감을 얻은건 아니겠지?ㅎㅎㅎ 어쨌거나 즐감~

바하 브란덴부르크 협주곡 6번 3악장 칼 리히터 뮌헨 바하 오케스트라

바하의 해석에 있어서 스페셜리스트라고 할 수 있는 칼 리히터의 브란덴부르크 협주곡 6번의 마지막 악장이다. 전곡 DVD 를 구매했는데 1번에서 5번까지는 중간 편성에서 대편성인데, 마지막 곡인 6번의 경우는 의외로 단촐한 악기 구성을 보여주고 있어서 유난히 눈에 띈다. 6곡의 협주곡을 매조지하는 악장이라 그런지 이 곡은 어떻게 보며 반복이 많아서 다소 지겨울 수도 있는데 그런 걸 좀처럼 못느끼겠다. 들을 수록 역시 명곡이구나~하고 빠져들 뿐이다. 이래서 중고등학교 음악 시간에 서양 음악사 부분에서 바하를 '음악의 아버지'라고 표현했던가~하는 생각을 하게 된다. 6번은 구성에서 일단 점수를 딴다고 본다. 현악기 중에서 가장 흔하게 등장해야 할 바이올린이 빠져버린 바람에 가장 고음을 내는 악기가 비올라이다. 왠지 비올라 2대를 위한 협주곡 같은 느낌을 준다. 그리고 첼로의 형님격이라 할 수 있는 비올라 다 감바가 등장한다. 그리고 어떤 버젼은 경우 6번에는 하프시코드가 등장하지 않는 경우도 많다. 개인적으로 이 곡에 관심이 있어서 오케스트라 스코어도 구입해서 봤는데 6번 협주곡에는 하프시코드가 등장하지 않는다. 그러나 지금처럼 등장해서 중요 코드를 눌러주는 것도 나쁘지 않게 들린다. 게다가 연주자가 바하 연주의 스페셜리스트인 칼 리히터라면 더더욱~! 즐감~~

Youtube의 벽....

오늘 간만에 머라이어 캐리의 Without you 를 유튜브에 업로드 했다. 올리고 나서 그것을 오리지널 버젼을 찾아서 그 비디오의 Response 로 등록하기 위해서 클릭을 했는데, 이런  메시지가 나오더라, 이 비디오는 Sony/columbia 의 저작물인데 너희 나라에선 볼 수 없쥐롱~!! '너희 나라에선'이란 말을 보고 갑자기 욱~하게 되는 느낌을 지울 수가 없었다. What the hell~!! 그리고 하나 더~! 아일랜드 국적의 유튜브 멤버가 나한테 메시지를 보냈다. 유튜브에서 좀 더 유명세를 얻기 위해서 여기를 가보라고 주소를 남겼다. 혹시 이거 스팸같은 것으로 인도하는 건 아닌가 하는 의심이 들면서 혹시 제대로 된 건데 내가 겁먹은건 아닌가 하는 생각도 들어서 일단 한 번 클릭을 해보았다. 그런데 역시나~! 다음 컨텐츠는 너희 나라에선 볼 수 없지롱~!! 오늘 박토벤 한 번도 아니고 두 번 굴욕 당하는 기분이 드는 건 왜일까?? 한국은 올리지도 못하고 댓글도 못달고 이젠 이런 굴욕까지 당해야 하는 신세가 되었단 말인가.....지도자를 잘 뽑아야 한다는 생각이 문득 드는 이유는 뭘까? OTL OTL  -.-

머라이어 캐리 Without you 피아노 솔로

머라이어 캐리의 18번 중 하나가 아닌가 생각된다. 발라드라서 연주도 쉬울거라 생각하면 오산이다~! 왜냐하면 플랫이 6개나 붙기 때문이다. 그래서 은근~~히 어렵다. 즐감~